LPVD*A (Antoine Guignard) – Retrato de Carme Vila

Intervención de Antoine Guignard que rinde homenaje a Carme Vila, figura clave de Torre Baró, mediante una técnica única basada en la sustracción de materia como acto de memoria.

El artista: LPVD*A (Antoine Guignard)

Antoine Guignard, conocido artísticamente como LPVD*A, comenzó su trayectoria en el mundo del grafiti y ha desarrollado a lo largo de los años un lenguaje artístico absolutamente singular. Actualmente trabaja principalmente sobre madera envejecida, utilizando una técnica propia que él mismo define como street-poncing.

A diferencia de la pintura tradicional, en su práctica no se añade materia, sino que se retira: Antoine raspa, pule y elimina capas de la superficie para hacer emerger las imágenes. Este proceso da lugar a retratos expresivos en tonos sepia, cargados de profundidad, textura y tiempo. Inspirado por los chalets y la arquitectura popular de su país de origen, su trabajo establece un vínculo directo entre material, memoria y territorio, convirtiendo cada obra en un ejercicio de revelación más que de representación.

La obra: “Retrato de Carme Vila”

Ubicación: Carrer de Castellví, 40, Torre Baró, Nou Barris, Barcelona.

El Retrato de Carme Vila es un homenaje a una figura fundamental de la historia reciente de Torre Baró. Carme Vila desempeñó un papel esencial en la asociación de vecinos del barrio, trabajando incansablemente para mejorar las condiciones de vida de la comunidad. Aunque a menudo es recordada como la esposa del activista Manolo Vital, protagonista del conocido “accidente del bus 47”, Vila destacó por su propio y sostenido compromiso, ejerciendo como altavoz del barrio e impulsando iniciativas clave en educación y alfabetización de mujeres.

La obra se construye sobre madera antigua, un material cargado de historia, sobre el que el artista integra el nombre de Carme Vila dentro de la composición. El retrato recorre las etapas vitales a través de una espiral llena de símbolos que evocan los altos y bajos del compromiso social, los ejes norte y sur, tierra y aire. Al final de este recorrido simbólico emerge el rostro de Carme Vila, pulido con precisión sobre la madera envejecida, como culminación de una vida marcada por la lucha, la reivindicación y el compromiso colectivo.
La técnica de sustracción de materia refuerza el sentido del homenaje: la imagen no se impone, sino que aparece a partir del tiempo, del trabajo paciente y de la memoria acumulada en el material, estableciendo un paralelismo directo con la trayectoria vital de la protagonista.