El dragón de la plaza de Les Glòries
Barcelona
25.06.2015
La Plaça de les Glòries ha sido nuestra base de trabajo durante el mes de marzo de 2015. Tenemos ante nuestro un proyecto donde la colaboración con diferentes entidades públicas y privadas y la participación ciudadana han sido los dos ejes principales sobre los cuales se ha levantado un proyecto que ha dejado su huella en el hábitat de la ciudad y en uso que hacen los barceloneses.
Las bases del proyecto están creadas bajo el parámetro de provisionalidad, a razón de los cambios que sufrirá la rotonda de Les Glòries desde ahora hasta 2019 para las remodelaciones de la Gran Via. El objetivo era conseguir un espacio lúdico y cívico en la rotonda, espacio caracterizado por el color gris, que no deja dudas del proceso de construcción que ha sufrido esta zona. El proyecto a juntado a profesionales de distintos sectores y todos hemos formado parte de este resultado tan gratificante.
Los agentes implicados han sido el Ayuntamiento de Barcelona que desde el departamento de Habitat Urbano ha llevado a término la resignificación del espacio, la urbanización de una localización sin uso dentro del panorama de Barcelona. 8 escuelas de Barcelona han participado en el diseño de la ilustración mediante un proceso participativo durante todo el curso lectivo, decidiendo cuál sería la temática que ocuparía el espacio, por otro lado, un equipo de arquitectos ha coordinado la consecución de la acción a la banda sur de la plaza, y, por último, Rebobinart ha sido el encargado de la materialización de la obra y de la producción.
La acción tiene un hilo conductor participativo y colaborativo, donde la ciudadanía activa tiene el rol principal, donde la voz de los niños se ha superpuesto al hábitat urbano. El hábitat de una ciudad está compuesto por sus edificios, planos y formas en general que tienen una influencia directa sobre las personas, en este caso, ha dejado de ser el influenciador para ser el influenciado. Las necesidades y la emoción de la ciudadanía son las que se han plasmado en su forma, siendo la ciudadanía la mente creativa y creadora. Además, la producción final de la obra ha sido realizada por artistas urbanos locales, que tienen una vivencia directa en la ciudad y los cuales forman parte del tejido artístico urbano en Barcelona.
Podemos decir que la ciudadanía ha transformado la realidad social de la plaça de les Glòries, transformándola mediante un material tan sencillo como la pintura. El arte, ha sido el agente catalizador de la transformación del hábitat urbano y los cambios culturales y sociales que vive la sociedad del siglo XXI.
En el vídeo, cómo se hizo el juego pintado en el suelo de la plaza de les Glòries. La creatividad la pusieron los niños de las escuelas de la zona en un proceso consultivo, y Rebobinart buscó a los artistas para plasmarlo. Hablan el distrito, los artistas y la arquitectura: «si damos por hecho que alguien decide y lo coloca, no lo hacemos nuestro».
El vídeo, en texto (versión abreviada) (traducción del catalán)13 min 39 s
El distritoRecibimos el encargo de dotar este espacio de juegos infantiles dinámicos y abiertos a la ciudadanía. Lo que queríamos era que este espacio fuera cada vez más ocupado por una población que lo había dejado de lado, aquí en la plaza de les Glòries.
La creatividad la queríamos de los niños: queríamos que fueran ellos los que reflexionaran sobre qué era jugar y cómo se podía jugar con los mínimos elementos. Hicimos un proceso consultivo, pidiendo a las escuelas de la zona cómo se imaginaban que podríamos ocupar este espacio y diseñarlo.
El hecho de tener que pintar hizo que contactáramos con Rebobinart, que aglutina artistas con un aspecto de trabajo en la calle que nos interesaba y que pensábamos que era la manera de poder ser fieles a la creatividad de los niños sin desvirtuar el concepto del trabajo.
RebobinartAquí nosotros hemos sido la parte ejecutora. Nos llegó un briefing, unas ideas y unos dibujos que había que plasmar en el suelo, y lo que hemos hecho es buscar a los artistas que creíamos que podrían representarlo con más calidad.
Lo más importante es que, en lugar de contratar a unos diseñadores o a una empresa, se da trabajo a gente que ya trabaja en este medio y en este soporte. Con estas actividades, el Ayuntamiento fomenta que los artistas urbanos tengan trabajo; y los artistas urbanos ven que se está abriendo un poco la visión del Ayuntamiento.
Los artistasA mí me parece bien que contraten gente, me parece bien que me contraten a mí para pintar, que es lo que me gusta. Es un proyecto interesante porque decora un poco la ciudad, y el suelo es un formato que no se había hecho mucho. Estaría bien que los dibujos fueran más nuestros, pero está bien: es un encargo, y los encargos también los disfrutas.
Como mínimo puede cambiar un poco el estándar de una ciudad que suele ser gris, impersonal y muy grande. Y se agradece tanto, en una ciudad como Barcelona o como cualquier otra, que haya pintura y expresión en la calle —sea música o cualquier tipo de arte—: alegra la vista y alegra un poco el día a día. Es necesario, porque nos influye cada día visualmente en lo que vemos.
La gente se lo encuentra: no hace falta que esté dispuesta a ver arte, sino que se lo encuentra, y es como otro rol, distinto del museo.
Los artistasPara mí ha sido experimentar procesos de trabajo que no había hecho nunca. Por ejemplo, redimensionar cosas muy sencillas: ves esto y dices que son cuatro trazos, pero realmente es un proceso muy complicado. O utilizar ciertos materiales que no había tocado nunca, como la pintura que hemos usado.
Y también trabajar en equipo con otros artistas, que creo que ha sido muy interesante. Aunque sea un esquema de trabajo muy pautado, trabajar colectivamente siempre te aporta maneras de trabajar, diálogo y experiencias. Cada uno tiene su enfoque, y creo que nos nutrimos los unos a los otros. Interesante sí, porque conocemos a gente totalmente diferente: cuando tú no estás puede estar el otro, y si tú no lo tienes claro, el otro te ayuda. La unión hace la fuerza.
La arquitecturaLas decisiones del espacio público se toman por arquitectura, se toman por arquitectos, y en cambio el artista visual tiene poco que decir. Seguramente hay parcelas que deberían corresponder también a artistas o a pintores y que por ahora han quedado un poco fuera. Este proyecto abre una grieta: si hay que hacer este trabajo aquí, aunque sea la ejecución, ¿por qué no pueden hacerlo artistas en lugar de una empresa o unos operarios?
El distritoEl producto final a veces supera la idea inicial que se tenía. Y el objetivo que perseguíamos —que la infancia tenga un punto de referencia para estar un rato jugando libremente en este espacio, en la nueva plaza de les Glòries— es muy, muy interesante. Sobre todo la combinación entre niños pequeños, dibujos, artistas y ayuntamiento: es una combinación extraña que pocas veces había visto.
Creo que aquí está un poco la complejidad del espacio público: hacer que todo el mundo se encuentre cómodo en un pacto. Si lo damos todo por hecho, que alguien decide y lo coloca, no lo hacemos nuestro. En cambio, si tú tomas parte en un proceso, tomas decisiones respecto a lo que quieres y se te pregunta tu opinión, y la comunidad acaba decidiendo algo más o menos entre todos, yo creo que todo el mundo ha ganado.
Versión abreviada: se mantienen las declaraciones textuales y se omiten repeticiones, solapamientos y tramos que no tratan del proyecto.
