{"id":5883,"date":"2020-07-08T09:00:23","date_gmt":"2020-07-08T09:00:23","guid":{"rendered":"https:\/\/www.rebobinart.com\/ampparito\/"},"modified":"2026-09-18T21:20:50","modified_gmt":"2026-09-18T21:20:50","slug":"ampparito","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.rebobinart.com\/es\/ampparito\/","title":{"rendered":"Ampparito"},"content":{"rendered":"

Ignacio Nevado, m\u00e1s conocido como Ampparito, naci\u00f3 en 1991 en Madrid. Estudi\u00f3 Bellas Artes, y una vez termin\u00f3 de formarse empez\u00f3 a trabajar para una agencia publicitaria en Londres. Gran parte de sus obras las podemos encontrar en el espacio p\u00fablico. Estas instalaciones consiguen tergiversar la visi\u00f3n habitual de determinados elementos, y sorprender al p\u00fablico de tal manera que \u00e9ste debe detenerse para poder entender su significado. Ampparito busca establecer un di\u00e1logo entre la obra y la persona que la observa, la quiere hacer pensar, pero sin guiarla hacia un significado concreto, quiere conseguir que cada uno cree su propia opini\u00f3n respecto a lo que est\u00e1 viendo en un momento y un lugar determinados. De esta manera sus instalaciones influyen de manera totalmente diferente en cada persona que se detiene a observarlas.<\/h3>\n

Estudiaste Bellas Artes en Madrid y luego te fuiste a Londres, d\u00f3nde trabajaste en una agencia de publicidad. \u00bfQu\u00e9 motiv\u00f3 que empezaras a desarrollar tu pr\u00e1ctica art\u00edstica en el espacio p\u00fablico?<\/strong><\/p>\n

Cuando dej\u00e9 la universidad me encontr\u00e9 con dos problemas, el primero, a pesar de seguir con mi pr\u00e1ctica art\u00edstica no ten\u00eda manera de mostrar lo que creaba por no tener acceso a galer\u00edas, instituciones u otros canales. El segundo, la incapacidad de poder almacenar lo que estaba haciendo. El realizar piezas en la calle solventaba ambos.<\/p>\n

Tu obra no se puede encapsular dentro de un \u00fanico estilo art\u00edstico. \u00bfDir\u00edas que m\u00e1s que un estilo has desarrollado una metodolog\u00eda o pr\u00e1ctica art\u00edstica que parte de la subversi\u00f3n del significado de los objetos? <\/strong><\/p>\n

Me gusta verlo as\u00ed. No tengo un estilo formal reconocible por una est\u00e9tica marcada. Lo que unifica mi trabajo es el m\u00e9todo a trav\u00e9s del cual abordo los temas. Un recurso que uso normalmente es el ataque a la funcionalidad de los elementos o situaciones, si bien no es el \u00fanico. Me gusta destruir la utilidad para poder construir desde otras premisas m\u00e1s po\u00e9ticas o simb\u00f3licas. Me encanta hacer met\u00e1foras de procesos mec\u00e1nicos o que aparentemente carecen de inter\u00e9s y tomarme de manera literal figuras ret\u00f3ricas. En ambas ocasiones hago lo que se supone que no hay que hacer, es como llegar el primero a un lugar que no ha sido explorado no por inaccesible si no por falta de inter\u00e9s. Esta metodolog\u00eda que aun estoy construyendo implica abordar temas complejos desde un punto de vista pretendidamente naif, con el objetivo de crear dobles sentidos, alegor\u00edas o absurdos que rompan aquello que damos por sentado.<\/p>\n

\"Ampparito<\/p>\n

El fil\u00f3sofo Franco Bifo Berardi afirma que los humanos tienen la tendencia de actuar como un reba\u00f1o, porque los significados, las normas y nuestras funciones e identidades est\u00e1n predeterminadas por un sistema socioecon\u00f3mico. \u00bfC\u00f3mo relacionar\u00edas tu obra con esta condici\u00f3n? \u00bfCrees que el arte abre un espacio para cuestionarla?<\/strong><\/p>\n

No creo que sea tanto cuestionarla c\u00f3mo tenerla en cuenta para usarla como herramienta de creaci\u00f3n. El ser humano en grupo es capaz de lo mejor y de lo peor, las capacidades de juicio racional se nublan y saltan a la palestra nuestras pasiones, con lo que ello implica. Por esto me parece interesante, porque sale a relucir comportamientos sin maquillar, m\u00e1s espont\u00e1neos y verdaderos. No obstante depende de la pieza. Algunas necesitan de la intimidad o sentirse seguro para interactuar con ellas y no dejarse llevar por la verg\u00fcenza que sentimos cuando somos parte de una masa y no queremos resaltar o quedar mal.<\/p>\n

\u00bfEn el desconcierto que generan tus obras m\u00e1s po\u00e9ticas, existe un trasfondo cr\u00edtico que busca desafiar el sentido com\u00fan?<\/strong><\/p>\n

El desconcierto es muy poderoso para activar la curiosidad. M\u00e1s en un ambiente lleno de est\u00edmulos como es la calle. En todas mis obras hay una relaci\u00f3n extra\u00f1a con el sentido com\u00fan, el hecho en s\u00ed de realizar muchas de ellas ataca directamente a este y es de ah\u00ed donde nace el desconcierto. \u00bfpor qu\u00e9 alguien har\u00eda algo en contra de sus intereses? \u00bfpor qu\u00e9 hacer esto de una manera tan complicada? Este es el detonador. Sobra decir que el sentido com\u00fan es el menos com\u00fan de los sentidos.<\/p>\n

\"Ampparito<\/p>\n

Algunas de tus obras tienen una l\u00ednea m\u00e1s interactiva. \u00bfC\u00f3mo influye la participaci\u00f3n del p\u00fablico en la activaci\u00f3n de estas obras?<\/strong><\/p>\n

En estas piezas lo realmente interesante es el comportamiento de las personas. La parte objetual es simplemente el dispositivo que permite o incita una suerte de performances llevadas a cabo por el p\u00fablico de manera espont\u00e1nea.<\/p>\n

Precisamente, en enero de 2019 realizaste una intervenci\u00f3n en el Mercado de Sant Antoni en Barcelona que invita a interactuar. \u00bfQu\u00e9 relaci\u00f3n existe entre la intervenci\u00f3n y la participaci\u00f3n de los peatones? \u00bfQu\u00e9 inspir\u00f3 esta pieza en concreto?<\/strong><\/p>\n

En este caso la participaci\u00f3n lo es todo. La pieza nace de una reflexi\u00f3n sobre la neutralidad en las competiciones o m\u00e1s ampliamente la imposibilidad en esa b\u00fasqueda de equidad. En los deportes se busca que dos contrarios se enfrenten en un terreno en igualdad de condiciones, algo imposibles si tenemos en cuenta que cada persona es de su padre y de su madre, naci\u00f3 en contextos socioecon\u00f3micos distintos y tienen una programaci\u00f3n gen\u00e9tica que les viene impuesta. Hay un gran impacto del azar en todo, y esta propuesta lo ampl\u00eda a ese terreno de juego. Nadie eligi\u00f3 su estructura \u00f3sea o su capacidad cardiaca, por lo que en esta pista se a\u00f1ade otra variable m\u00e1s que puede jugar a favor de alguien que no tenga las capacidades para ser el mejor, hay esperanza. Aun as\u00ed, si pierdes, siempre se le puede echar la culpa a la pista.<\/p>\n

\"Ronda<\/p>\n

Normalmente, en tu perfil podemos encontrar una contextualizaci\u00f3n de tus proyectos. \u00bfPor qu\u00e9 es importante para ti aportar esta parte de contexto? \u00bfCrees que puede condicionar la lectura de tus obras?<\/strong><\/p>\n

Como ya he mencionado el contexto es el inicio de todo. Me gusta personalizar las obras, creo que la mayor\u00eda de artistas lo hacen. Enclavarlas en un lugar y un tiempo que apele a lo que sucede en ese momento, no obstante en el momento en que se crea algo se deja de tener control sobre ello y es el p\u00fablico quien con su experiencia, vivencias y dem\u00e1s da sentido (o no) a la pieza.<\/p>\n

Por fatlimo, \u00bfpor qu\u00e9 crees que ha habido un crecimiento exponencial de proyectos de arte urbano en el \u00e1mbito local e internacional en los \u00faltimos a\u00f1os?<\/strong><\/p>\n

Creo que la impermeabilidad de los lugares expositivos empujaron a los creadores a buscar espacios donde mostrar sus obras, buscar alternativas y tirar por el camino de en medio. Lo democr\u00e1tico de actuar en la calle fue clave, cualquier persona pod\u00eda hacerlo, nadie esperaba nada as\u00ed que todo era sorprendente. Tambi\u00e9n en un ambiente post crisis fue clave a la hora de hacer obra p\u00fablica de bajo coste, se suele decir que interesa a pol\u00edticos porque un mural dura lo que una legislatura.<\/p>\n

\"Ampparito<\/p>\n

Proyectos destacados con Rebobinart<\/h3>\n
\nRonda Sant Antoni<\/a>\n<\/div>\n
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Ignacio Nevado, m\u00e1s conocido como Ampparito, naci\u00f3 en 1991 en Madrid. Estudi\u00f3 Bellas Artes, y una vez termin\u00f3 de formarse empez\u00f3 a trabajar para una agencia publicitaria en Londres. Gran parte de sus obras las podemos encontrar en el espacio p\u00fablico. Estas instalaciones consiguen tergiversar la visi\u00f3n habitual de determinados elementos, y sorprender al p\u00fablico…<\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":5300,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[98],"tags":[],"class_list":["post-5883","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-entrevistas"],"aioseo_notices":[],"aioseo_head":"\n\t\t\n\t\n\t\n\t\n\t\n\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t