{"id":29266,"date":"2026-10-15T16:14:06","date_gmt":"2026-10-15T16:14:06","guid":{"rendered":"https:\/\/www.rebobinart.com\/?p=29266"},"modified":"2026-10-15T17:23:30","modified_gmt":"2026-10-15T17:23:30","slug":"wedo-goas","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.rebobinart.com\/es\/wedo-goas\/","title":{"rendered":"WeDo Go\u00e1s"},"content":{"rendered":"

\"WeDoWeDo Go\u00e1s (Edgar Go\u00e1s) es un muralista gallego afincado en Barcelona, formado en escuelas de arte y en la Facultad de Bellas Artes de Barcelona. Su pintura es realista, de influencia barroca y muy atenta a la luz y a la composici\u00f3n, y construye las im\u00e1genes como si fueran fotogramas de una pel\u00edcula: un momento, una situaci\u00f3n, un gesto que lo cuenta todo. Ha pintado torres de viviendas, medianeras y fachadas, y trabaja tambi\u00e9n piezas escult\u00f3ricas sobre el consumo y la imagen.<\/p>\n

Con Rebobinart pint\u00f3 Back Stage<\/em><\/a> (2025) en el pasaje de Antonio Cuadrillero, en Nou Barris, dentro de NOU Sentit Urb\u00e0<\/a>: un homenaje al Circ Social de Nou Barris que pone el foco en lo que no se ve, lo que pasa detr\u00e1s del escenario. Hemos hablado con \u00e9l de c\u00f3mo construye una escena, de la inteligencia artificial, de la producci\u00f3n en serie de murales, de la precariedad de los artistas y de los l\u00edmites del arte urbano cuando quiere ser cr\u00edtico.<\/p>\n

Entrevista<\/h2>\n

Tu trabajo tiene una construcci\u00f3n de escena muy clara, casi cinematogr\u00e1fica. \u00bfC\u00f3mo construyes esa narrativa y qu\u00e9 peso tiene la idea frente a la ejecuci\u00f3n?<\/h3>\n

Normalmente, para m\u00ed, la ejecuci\u00f3n y la idea siempre van de la mano. Una modifica a la otra. Las caracter\u00edsticas del muro y la forma de afrontar la realizaci\u00f3n del mural influyen directamente en la construcci\u00f3n de la imagen.<\/p>\n

Para llegar a una idea siempre suelo imaginarme una escena, como si del fotograma de una pel\u00edcula se tratara: capturar un momento o una situaci\u00f3n que represente lo que quiero transmitir.<\/p>\n

\"Escena<\/p>\n

En una pieza como Back Stage<\/em>, parece que hay una intenci\u00f3n de mostrar lo que normalmente no se ve. \u00bfQu\u00e9 te interesa de trabajar desde ese \u00abdetr\u00e1s de escena\u00bb?<\/h3>\n

Me parece muy interesante lo que ocurre en el proceso creativo de todas las disciplinas art\u00edsticas, y las personas que se encuentran detr\u00e1s de las obras. En el caso de las actuaciones en directo, frente al p\u00fablico, los momentos previos y posteriores al show suelen estar cargados de emociones, y en ellos se puede ver perfectamente a la persona que hay detr\u00e1s y no al personaje. Este tipo de momentos no suelen ser vistos y me parece interesante mostrarlos.<\/p>\n

\"Mural<\/p>\n

Muchas veces el muralismo se entiende como algo que tiene que ser inmediatamente legible. \u00bfTe interesa que tu obra se entienda r\u00e1pido o que genere dudas y segundas lecturas?<\/h3>\n

Me interesa que tenga varias capas: que haya una primera lectura f\u00e1cil que atraiga la atenci\u00f3n, pero que est\u00e9 compuesta por peque\u00f1os detalles que solo son visibles si te paras a contemplar la obra y que son los que terminan de mostrar el mensaje real de la obra.<\/p>\n

\"Mural<\/p>\n

En el contexto actual, donde la producci\u00f3n de im\u00e1genes es constante, \u00bfqu\u00e9 crees que hace que una imagen tenga realmente peso en el espacio p\u00fablico?<\/h3>\n

Que dialogue con el entorno, la sociedad o la arquitectura. Que haya una historia o una intencionalidad sincera detr\u00e1s de ella, que busque aportar nuevos puntos de vista, generar una reflexi\u00f3n o simplemente despertar un sentimiento o emoci\u00f3n.<\/p>\n

\"Mural<\/p>\n

La inteligencia artificial est\u00e1 empezando a formar parte del ecosistema creativo. \u00bfEn qu\u00e9 medida crees que puede afectar al valor del trabajo art\u00edstico o a la percepci\u00f3n de autor\u00eda?<\/h3>\n

La inteligencia artificial es una herramienta de gran utilidad. Igual que antes ten\u00edamos enciclopedias que se quedaron obsoletas con la llegada de internet, c\u00e1maras anal\u00f3gicas que fueron sustituidas por digitales, o programas como Photoshop que llevaron la edici\u00f3n a otro nivel, todos los avances tecnol\u00f3gicos pueden y deben ser aprovechados.<\/p>\n

Es solo responsabilidad nuestra c\u00f3mo usamos estos avances. Pronto veremos los distintos caminos que toman los artistas y c\u00f3mo esto afecta al mundo del arte. Tambi\u00e9n creo que los oficios m\u00e1s \u00abmanuales\u00bb volver\u00e1n a ganar valor.<\/p>\n

Respecto a la autor\u00eda, desde la aparici\u00f3n de las redes sociales e internet todo el mundo tiene la capacidad de ver y replicar otros trabajos, cosa que se lleva haciendo desde hace milenios; el problema es que hasta ahora era necesario tener ciertos conocimientos o habilidades para hacerlo. Esto solo pondr\u00e1 en evidencia qui\u00e9n tiene esas capacidades y qui\u00e9n no.<\/p>\n

Al fin y al cabo, hace unos a\u00f1os, si quer\u00edas pintar una cebra, por ejemplo, y eras un tipo de artista que se basa en la fotograf\u00eda para pintar y no pod\u00edas viajar a \u00c1frica para sacar unas fotos, buscabas en internet fotos de referencia y luego realizabas el dise\u00f1o y lo pintabas.<\/p>\n

Hoy en d\u00eda, con la IA, este proceso se ha simplificado much\u00edsimo: la IA te permite buscar referencias con mucha m\u00e1s precisi\u00f3n, y esto se traduce en mejores referencias. Por supuesto, esto es solo un ejemplo de los miles de usos que puede tener la IA, y todo depende del uso que cada persona decida darle.<\/p>\n

\"How<\/p>\n

M\u00e1s all\u00e1 de la herramienta, \u00bfte preocupa que se est\u00e9 desplazando el valor del oficio hacia la generaci\u00f3n r\u00e1pida de ideas o im\u00e1genes?<\/h3>\n

Las personas siempre han tenido la capacidad y la necesidad de crear im\u00e1genes e ideas. El problema es el mundo en el que vivimos, un sistema capitalista insaciable que busca la creaci\u00f3n de est\u00edmulos, del tipo y la calidad que sea, con tal de dar a la poblaci\u00f3n la dosis de dopamina que necesita, una dosis que cada vez es mayor. Esto nos sit\u00faa en una rueda de la que es dif\u00edcil escapar, y claro, la IA es la herramienta perfecta para esto: permite a cualquier persona sin un bagaje art\u00edstico ni conocimientos sobre el oficio saturar el mundo con im\u00e1genes y contenido as\u00e9ptico.<\/p>\n

Tambi\u00e9n creo que esta situaci\u00f3n pondr\u00e1 en valor a las personas que consigan crear con calma y logren escapar de esto, creando desde el conocimiento, el sosiego y el amor al oficio.<\/p>\n

\"Fast<\/p>\n

\u00bfCrees que la IA puede acabar homogeneizando lenguajes o todav\u00eda hay espacio para mantener una voz propia fuerte?<\/h3>\n

Siempre habr\u00e1 espacio para crear con voz propia. Es m\u00e1s, creo que la IA har\u00e1 que esto sea m\u00e1s obvio, cuando se vea perfectamente qui\u00e9n ha sabido controlar la herramienta y a qui\u00e9n la ha controlado la herramienta.<\/p>\n

El auge de festivales y proyectos de muralismo ha transformado mucho el sector. \u00bfCrees que est\u00e1n generando contenido relevante o, en algunos casos, se est\u00e1n convirtiendo en producci\u00f3n en serie de murales?<\/h3>\n

En muchos casos, por desgracia, se est\u00e1 convirtiendo en una producci\u00f3n en masa, pero esto pasa en todos los sectores cuando crecen; es un tr\u00e1nsito natural hacia un modelo mejor.<\/p>\n

\u00bfHasta qu\u00e9 punto sientes que los artistas se adaptan a lo que se espera de ellos dentro de estos contextos, en lugar de proponer algo propio?<\/h3>\n

La gran demanda de artistas, el sentimiento de poder perder oportunidades y saber que si t\u00fa no cedes otro vendr\u00e1 a ocupar tu puesto est\u00e1 creando situaciones en las que los artistas tienen miedo a proponer cosas nuevas y rompedoras. De la misma forma, esto provoca la precariedad del sector, con artistas que se ven obligados a ceder en el \u00e1mbito creativo y econ\u00f3mico para poder ganarse la vida con un oficio que ya es complicado de por s\u00ed.<\/p>\n

Si las condiciones fueran mejores para los artistas y pudieran trabajar desde otra posici\u00f3n e invertir el tiempo necesario que requiere generar una obra, podr\u00edan ser mucho m\u00e1s rompedores y libres.<\/p>\n

\"WeDo<\/p>\n

En relaci\u00f3n con el p\u00fablico, \u00bfte interesa que tu obra sea aceptada por los vecinos o crees que el arte en el espacio p\u00fablico tambi\u00e9n deber\u00eda generar incomodidad o conflicto?<\/h3>\n

Siempre hay que respetar a los vecinos, ya que ese espacio es suyo y viven en \u00e9l.<\/p>\n

A quien hay que incomodar es a quien se dirige la cr\u00edtica.<\/p>\n

\"Retrato<\/p>\n

\u00bfHas tenido experiencias donde la recepci\u00f3n del p\u00fablico haya ido en una direcci\u00f3n muy distinta a la que planteabas inicialmente?<\/h3>\n

Por suerte, nunca me he encontrado en esta situaci\u00f3n. Claro que me he encontrado con personas que me han explicado su disconformidad con ciertos proyectos o situaciones, pero todo el mundo tiene derecho a expresarse y merece ser escuchado.<\/p>\n

Cuando trabajas en un proyecto como Nou Sentit Urb\u00e0, \u00bfc\u00f3mo negocias el equilibrio entre contexto, libertad creativa y expectativas externas?<\/h3>\n

Soy consciente de que el mero hecho de pintar en ciertas ciudades ya conlleva limitaciones creativas. En el caso de Barcelona ya me he topado con muchos muros a la hora de hacer murales que tocan ciertos temas.<\/p>\n

Pero en el caso de Nou Sentit Urb\u00e0 la intenci\u00f3n es mostrar la personalidad del barrio y lo que all\u00ed ocurre; en este aspecto result\u00f3 f\u00e1cil, ya que el barrio est\u00e1 lleno de vida e iniciativas populares como el Ateneu Popular 9 Barris y la cultura circense que all\u00ed se desenvuelve.<\/p>\n

\"Proceso<\/p>\n

Mirando el sector en general, \u00bfd\u00f3nde crees que est\u00e1n hoy los principales l\u00edmites o contradicciones del arte urbano?<\/h3>\n

Yo creo que los principales l\u00edmites los impone el propio gobierno del lugar donde se pinta: hay ciertos temas que siempre es mejor no tocar, ya que pueden jugar en su contra. En otras ocasiones, que en mi experiencia son poco habituales, se tiene total libertad para expresarse.<\/p>\n

La mayor contradicci\u00f3n es que en muchos lugares est\u00e1 permitido poner pancartas gigantes en edificios de siete plantas, en el centro de una gran ciudad, anunciando el nuevo iPhone o cualquier otro tipo de producto, pero est\u00e1 prohibido hacer un mural de esas dimensiones y en un lugar tan privilegiado cuestionando la sociedad de consumo, el derecho a la vivienda o cualquier mensaje en favor de los derechos humanos.<\/p>\n

\"Don't<\/p>\n

\u00bfQu\u00e9 dir\u00edas que est\u00e1 funcionando realmente y qu\u00e9 te parece que empieza a estar agotado?<\/h3>\n

Por desgracia, creo que lo que est\u00e1 funcionando es el arte decorativo, o el arte sin un mensaje claro que genere debate. Y, acorde con los tiempos de represi\u00f3n que vivimos, estamos dando pasos atr\u00e1s en el derecho a la libre expresi\u00f3n y en la aceptaci\u00f3n del arte urbano como una herramienta para visibilizar las preocupaciones y necesidades de la sociedad.<\/p>\n

\"Mural<\/p>\n

M\u00e1s obra del artista: wedogoas.com<\/a>.<\/p>\n

 <\/p>\n

Proyectos destacados con Rebobinart<\/h2>\n

La intervenci\u00f3n de WeDo Go\u00e1s en NOU Sentit Urb\u00e0, el proyecto de arte urbano de Nou Barris producido por Rebobinart.<\/p>\n

\n
\"Back<\/a><\/p>\n
NOU Sentit Urb\u00e0 \u00b7 Nou Barris, Barcelona \u00b7 2025<\/span><\/p>\n

Back Stage<\/h3>\n

Homenaje al Circ Social de Nou Barris en el pasaje de Antonio Cuadrillero: el trabajo colectivo, la preparaci\u00f3n y la complicidad que ocurren detr\u00e1s del escenario.<\/p>\n

Ver el proyecto<\/a><\/div>\n<\/article>\n

\"Mural<\/a><\/p>\n
Ajuntament de Barcelona \u00b7 Distrito de Nou Barris<\/span><\/p>\n

NOU Sentit Urb\u00e0<\/h3>\n

Las acciones art\u00edsticas que han llevado murales, instalaciones y procesos participativos a los barrios de Nou Barris.<\/p>\n

Ver el proyecto<\/a><\/div>\n<\/article>\n<\/div>\n

\n
<\/div>\n
\n
Rebobinart \u00b7 presupuesto en 48 h<\/div>\n

\u00bfQuieres un mural de este artista para tu espacio?<\/h3>\n

Trabajamos con m\u00e1s de 500 artistas de arte urbano. Te ayudamos a encontrar el estilo adecuado para tu proyecto: selecci\u00f3n de artista, permisos, ejecuci\u00f3n y documentaci\u00f3n.<\/p>\n

C\u00f3mo trabajamos con empresas \u2192<\/a> Ver gu\u00eda de precios<\/a><\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Entrevista a WeDo Go\u00e1s, muralista gallego y autor de Back Stage en Nou Barris: la IA, los festivales, la precariedad y el muro como espacio de cr\u00edtica.<\/p>\n","protected":false},"author":3,"featured_media":29287,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[98],"tags":[],"class_list":["post-29266","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-entrevistas"],"aioseo_notices":[],"aioseo_head":"\n\t\t\n\t\n\t\n\t\n\t\n\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t