{"id":6022,"date":"2020-07-29T08:38:45","date_gmt":"2020-07-29T08:38:45","guid":{"rendered":"https:\/\/www.rebobinart.com\/?p=6022"},"modified":"2026-09-18T21:10:35","modified_gmt":"2026-09-18T21:10:35","slug":"enric-font","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.rebobinart.com\/ca\/enric-font\/","title":{"rendered":"Enric Font"},"content":{"rendered":"

Enric Font va estar vint anys realitzant obres en el seu estudi, per\u00f2 l’any 2014 va decidir endinsar-se en el m\u00f3n de l’art urb\u00e0 i sortir als carrers a plasmar el seu art. Aquest artista treballa sobre diversos formats com la il\u00b7lustraci\u00f3 digital i sobre paper, el disseny gr\u00e0fic, murals art\u00edstics, persianes o storytellings. El seu estil es caracteritza per la incorporaci\u00f3 d’elements gr\u00e0fics. Actualment Enric Font compagina la producci\u00f3 art\u00edstica amb la doc\u00e8ncia a la Facultat d’Educaci\u00f3 de la Universitat de Barcelona, al Centre Universitari de Disseny i Art Eina, i a la Universitat Oberta de Catalunya.<\/em><\/h3>\n

Vas comen\u00e7ar la teva carrera art\u00edstica com a il\u00b7lustrador i pintor a l’estudi i no va ser fins 2014 que vas comen\u00e7ar a pintar al carrer, qu\u00e8 et va emp\u00e8nyer a endinsar-te al m\u00f3n de l’art urb\u00e0?<\/strong><\/p>\n

Era un context postcrisi econ\u00f2mica; despr\u00e9s d’anys de pintar a l’estudi, en ple proc\u00e9s de redactar una tesi doctoral sobre la relaci\u00f3 entre la cultura visual popular i la pintura contempor\u00e0nia, em vaig trobar entrevistant a artistes com Sixe Paredes, Spogo, Werens o Txiqui Tr\u00e9pax; vaig poder comprovar que s’ho estaven passant molt i molt b\u00e9 pintant al carrer, i que aix\u00f2 els permetia treballar en formats molt grans, quelcom que ja no em podia permetre a l’estudi… Convivien propostes l\u00fadiques amb propostes conceptualitzades. Alhora, tenien una visi\u00f3 del rol de l’artista, l’obra i l’espectador oberta i horitzontal amb la que vaig empatitzar de seguida. Em vaig posar a pintar al carrer i van passar coses. D’entrada, em va impactar la facilitat del vianant per opinar i parlar amb l’artista sobre l’obra en proc\u00e9s, trencant tota dist\u00e0ncia: la separaci\u00f3 entre \u00abalta\u00bb i \u00abbaixa\u00bb cultura va quedar esmicolada de cop.<\/p>\n

Al llarg de la teva carrera has desenvolupat el teu estil art\u00edstic en diversos formats: il\u00b7lustraci\u00f3 digital i sobre paper, quadres, storytellings, disseny gr\u00e0fic, murals art\u00edstics, persianes… Qu\u00e8 t’aporta l’experimentar amb diferents suports i formats de creaci\u00f3?<\/strong><\/p>\n

Suposo que hi ha una barreja d’inquietud creativa i ganes d’experimentar. \u00c9s possible que el canvi constant sigui el menys recomanable si busques un posicionament en el mercat, per\u00f2 no he pogut estar-me quiet i estable sobre un \u00fanic format ni disciplina. Hi ha hagut tamb\u00e9 un cert punt d’inconsci\u00e8ncia, d’anar assumint reptes i deixar-me portar pels interessos propis, barrejat amb una q\u00fcesti\u00f3 de mercat i superviv\u00e8ncia; aix\u00f2 t’obliga buscar un equilibri entre les feines que vols fer i les propostes amb un guany econ\u00f2mic directe. Es tracta de trobar la millor manera de surfejar entre el pragmatisme i el romanticisme.<\/p>\n

\"Detall <\/strong><\/p>\n

Les teves obres sovint incorporen elements gr\u00e0fics. Quines han estat les influ\u00e8ncies en el desenvolupament del teu estil art\u00edstic?<\/strong><\/p>\n

Penso que les obres pl\u00e0stiques han d’aportar experi\u00e8ncies a l’espectador. M’interessa el llenguatge pl\u00e0stic propi de la pintura, per\u00f2 tamb\u00e9 totes aquelles imatges alienes que podem \u00abfagocitar\u00bb i incorporar. L’est\u00e8tica del cartoon<\/em>, la historieta, el c\u00f2mic…, m’han interessat tant per les seves qualitats pl\u00e0stiques com per la lectura directa de les imatges. L’univers visual dens i atractiu que genera el nostre m\u00f3n ha estat la gran influ\u00e8ncia; l’experi\u00e8ncia de mirar una pintura no hauria de ser inferior a la de fer una ullada a qualsevol detall o producci\u00f3 del m\u00f3n contemporani. Durant molt temps em vaig apropiar d’imatges alienes nom\u00e9s pel seu component est\u00e8tic, obviant el seu significat; a l’hora, per\u00f2, d’inserir imatges en l’espai carrer, vaig voler aprofitar el seu component narratiu i la seva capacitat d’identificaci\u00f3. La meva consigna en el carrer ha estat crear obres f\u00e0cilment descriptibles, amb impacte visual, per\u00f2 amb un significat obert.<\/p>\n

Combines la teva carrera com a artista amb la doc\u00e8ncia a diverses universitats. Com ha influ\u00eft aix\u00f2 a la teva pr\u00e0ctica art\u00edstica? <\/strong><\/p>\n

Probablement, amb un enriquiment dels processos de treball. L’assignatura d’intervencions d’Eina m’ha portat a estructurar processos per convertir-los en continguts docents i activitats d’aprenentatge. En altres \u00e0mbits de doc\u00e8ncia te n’adones de que la realitzaci\u00f3 col\u00b7lectiva d’una activitat mural pot crear un vincle d’experi\u00e8ncia compartida en els participants. \u00c9s possible que hi tingui a veure la transformaci\u00f3 de la meva percepci\u00f3 personal respecte al rol de l’artista. Al meu inter\u00e8s per la creaci\u00f3 d’una imatge final, he afegit l’inter\u00e8s pel cam\u00ed seguit per realitzar-la. Aix\u00f2 \u00e9s de gran utilitat en l’\u00e0mbit docent. En una intervenci\u00f3 en l’espai p\u00fablic no hi ha nom\u00e9s una voluntat de creaci\u00f3 de l’artista, sin\u00f3 tot un briefing generat per un context f\u00edsic i uns usuaris, que funcionen d’una manera no gaire diferent a un enc\u00e0rrec. L’artista pl\u00e0stic, doncs, ha d’evidenciar la seva habilitat i capacitat en un ampli ventall de fronts: interpretaci\u00f3 conceptual intel\u00b7ligent de la intervenci\u00f3, creaci\u00f3 d’imatges interessants i atractives, coneixement d’una t\u00e8cnica adequada… Aix\u00f2 comporta assolir una s\u00f2lida formaci\u00f3 conceptual i t\u00e8cnica.<\/p>\n

Al marc de la teva experi\u00e8ncia personal i professional, diries que hi ha una manca de formaci\u00f3 art\u00edstica o d’estimulaci\u00f3 creativa durant els estudis obligatoris? Quin \u00e9s el punt de trobada entre l’art i l’educaci\u00f3?<\/strong><\/p>\n

El meu \u00e0mbit \u00e9s dual: treballo per un costat amb futurs docents i per l’altre amb futurs professionals de l’\u00e0mbit de la creaci\u00f3. Els estudiants evidencien i arrosseguen les mancances existents en la formaci\u00f3 obligat\u00f2ria. Tinc la percepci\u00f3 de qu\u00e8, en general, arriben als graus amb una visi\u00f3 limitada pel que fa a referents i d’all\u00f2 que, d’una manera senzilla, en dir\u00edem \u00abveure coses\u00bb. \u00c9s curi\u00f3s, doncs veuen m\u00e9s imatges que mai, per\u00f2 els manca formaci\u00f3 sobre el cam\u00ed que hem seguit per arribar fins aqu\u00ed; potser \u00e9s simplement una manca del que anomenem cultura, o una incapacitat per vincular el present amb el patrimoni cultural, vivint en una innecess\u00e0ria immediatesa. En lloc de capacitar-los amb eines reflexives i de pensament cr\u00edtic i divergent, en lloc de formar-los en pensar, sembla que els han fet invertir molt temps a aprendre i memoritzar un conjunt de coses de dubtosa utilitat. Per sort, es percep un reconeixement creixent de la import\u00e0ncia de l’art i, sobretot, de les possibilitats de l’aplicaci\u00f3 de processos creatius vinculats a l’art en la nostra manera habitual de fer les coses. Una mirada m\u00e9s poli\u00e8drica, reflexiva i basada en l’experimentaci\u00f3 i la capacitat de relacionar.<\/p>\n

\"Obra<\/strong><\/p>\n

El 2018, vas coordinar una edici\u00f3 de Wall Lab (Wallspot) amb els alumnes de l’assignatura d’intervencions art\u00edstiques a l’espai p\u00fablic d’EINA i aquest 2020 participaran en una intervenci\u00f3 a la Superilla del Poblenou. Ens pots parlar una mica m\u00e9s sobre el programa d’aquesta assignatura? Quin \u00e9s el treball previ que dueu a terme abans de l’execuci\u00f3 d’aquesta tipologia de projectes?<\/strong><\/p>\n

Quan els estudiants van desenvolupar el projecte de Wallspot encara va ser dins de l’antiga assignatura de T\u00e8cniques d’Il\u00b7lustraci\u00f3<\/em> del Grau de Disseny d’Eina, on una part del contingut ja feina alguns anys que el desenvolup\u00e0vem a trav\u00e9s d’intervencions murals. Aquest curs 2019-2020 l’hem redefinit com Pr\u00e0ctiques Art\u00edstiques d’Intervenci\u00f3<\/em>, focalitzant el contingut en el ventall de possibilitats que ens ofereix la ciutat contempor\u00e0nia per realitzar intervencions art\u00edstiques. Si b\u00e9 l’assignatura continua treballant amb continguts vinculats a intervencions murals, expandeix el seu \u00e0mbit a qualsevol intervenci\u00f3 de caire art\u00edstic. Aix\u00f2 ha perm\u00e8s que els estudiants estiguin en aquests moments especulant amb intervencions per la S\u00faperilla. L’actual i inesperada situaci\u00f3 de confinament ha perm\u00e8s emfatitzar tots els processos previs a una intervenci\u00f3. Aquest treball previ el podem sintetitzar en l’assoliment d’un conjunt de fases processuals com l’estudi de l’espai, contextualitzaci\u00f3, cerca de referents, definici\u00f3 d’objectius, conceptualitzaci\u00f3, previsualitzaci\u00f3, desenvolupament… Aqu\u00ed hi hem d’afegir, evidentment, una valoraci\u00f3 de la seva viabilitat. M\u00e9s enll\u00e0 d’una visi\u00f3 rom\u00e0ntica de l’artista intervenint en la ciutat, hi ha una realitat de treball: en aquests moments s’estan generant n\u00ednxols de feina vinculats projectes d’aquest tipus; pretenem que els estudiants tinguin les eines per valorar-les i aprofitar-les. Aix\u00f2 suposa un treball t\u00e8cnic, per\u00f2 alhora tamb\u00e9 un treball de conceptualitzaci\u00f3 previ de l’espai p\u00fablic que faciliti intervencions cr\u00edtiques i responsables amb el seu entorn. Creiem fermament en un creador tot-terreny, un creador visual amb una s\u00f2lida formaci\u00f3 capa\u00e7 d’assumir reptes amplis i transversals.<\/p>\n

El 2019 vas fer un mural participatiu en format d’storytelling al marc de l’Associa’t a la Festa, durant les Festes de la Merc\u00e8. Creus que \u00e9s important estimular la creativitat dels nens i dels joves a trav\u00e9s de l’art urb\u00e0? <\/strong><\/p>\n

Em sembla important estimular la creativitat sempre. L’art urb\u00e0 t\u00e9 un conjunt de qualitats que el fan \u00fatil en aquesta l\u00ednia, sobretot per la proximitat a l’usuari. El principal guany d’all\u00f2 que anomenem \u00abart urb\u00e0\u00bb \u00e9s que trenca la tradicional dist\u00e0ncia entre art i usuari. Activitats com la d’Associa’t a la Festa <\/em>permeten que artista i participants treballin conjuntament en la creaci\u00f3 d’una mateixa obra. El participant aprofita les idees i processos de l’artista i aquest s’enriqueix de l’experi\u00e8ncia col\u00b7lectiva.<\/p>\n

Per \u00faltim, qu\u00e8 opines del creixement de murs lliures a Barcelona i de l’augment de projectes d’art urb\u00e0 a nivell local i nacional en els \u00faltims anys?<\/strong><\/p>\n

El creixement de murs lliures em sembla un exemple facilitador de win-win<\/em>: l’artista disposa d’espais on crear en un espai p\u00fablic i l’espectador gaudeix d’una proposta canviant. L’augment dels projectes d’art urb\u00e0 ja ha superat la fase de l’explosi\u00f3 dels darrers anys per situar-se en un moment de q\u00fcestionament: quin rol volem que hi tingui en les nostres ciutats? Tots som beneficiaris de contemplar obres en l’espai carrer; ens interroguem, per\u00f2, sobre quina pres\u00e8ncia li volem donar i en quines condicions; tenim un munt de preguntes i opcions sobre la taula: qui pot intervenir, qui ho ha de decidir (si alg\u00fa ho ha de decidir), quina durada, qui ho finan\u00e7a… En aquest punt, doncs, em sembla que la gran fita ara ja no ha de ser nom\u00e9s que els artistes intervinguin sobre aquells espais que tenim a les ciutats, sin\u00f3 que trobem la manera de qu\u00e8 aquests participin en la creaci\u00f3 d’espais que redefineixin el seu rol en la ciutat.<\/p>\n

\"Obra<\/p>\n

Projectes destacats amb Rebobinart<\/h3>\n
\nAssocia’t a la Festa 2019<\/a>\n<\/div>\n
\n
<\/div>\n
\n
Rebobinart \u00b7 pressupost en 48 h<\/div>\n

Vols un mural d’aquest artista al teu espai?<\/h3>\n

Treballem amb m\u00e9s de 500 artistes d’art urb\u00e0. T’ajudem a trobar l’estil adequat per al teu projecte: selecci\u00f3 d’artista, permisos, execuci\u00f3 i documentaci\u00f3.<\/p>\n

Com treballem amb empreses \u2192<\/a> Guia de preus<\/a><\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Enric Font va estar vint anys realitzant obres en el seu estudi, per\u00f2 l’any 2014 va decidir endinsar-se en el m\u00f3n de l’art urb\u00e0 i sortir als carrers a plasmar el seu art. Aquest artista treballa sobre diversos formats com la il\u00b7lustraci\u00f3 digital i sobre paper, el disseny gr\u00e0fic, murals art\u00edstics, persianes o storytellings. El…<\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":6002,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[27],"tags":[],"class_list":["post-6022","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-entrevistes"],"aioseo_notices":[],"aioseo_head":"\n\t\t\n\t\n\t\n\t\n\t\n\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t